只有星巴克的NFT是Web2。5？恐怕在座的各位。。热评聚热

　　NFT、元宇宙、Web3等概念自出现以来，已经吸引了大批人马蜂拥而至，比如不少品牌便借着NFT这一形式及其特有的属性进行品牌营销。那么，现有的NFT玩法有哪些？2022年，品牌们的NFT玩法是否有超越2021这一NFT元年呢？
　　咖啡品牌星巴克最近公布的NFT计划，据说是有史以来最大的NFT忠诚度计划，将为会员带来革命性的Web3体验。
　　同一时间，加密币大跌，英超联赛宣布搁置NFT计划。虽然已经落在德甲、西甲和意甲后头，英超也不得不反复权衡价值超过4亿英镑的数字创新项目。
　　NFT的世界总是令人费解。
　　有人大张旗鼓、高歌猛进，也有人首鼠两端、迟疑不决。比特币等同质化代币与金融投机关系密切，名声欠佳；而非同质化代币NFT则屡屡登上大雅之堂，和收藏、创作文艺圈挂了钩。
　　其实，NFT最大的作用，是将本来无法商品化的事物，统统纳入商品逻辑之中：一切事物都能借此实现生产、再生产，消费、再消费，这也许是文化工业的一次巨大胜利，但对文化本身的意义，可能并没有想象中那样重大。
　　一、人人都爱NFT？
　　星巴克的热情给NFT市场的热闹添了一把火。
　　早在今年5月，星巴克就暗示即将涉足Web3，时至9月中旬，NFT计划落地。其新会员体系名为StarbucksOdyssey（星巴克奥德赛），客户可以在内置的页面，用信用卡购买NFT，无需注册加密币钱包。
　　每个NFT由星巴克的合作伙伴和外部艺术家合作创建。NFT相当于数字邮票，可以交易和转让，代表相应的福利，如线上咖啡制作教学、艺术家联名商品，以及受邀参加独家活动，甚至前往哥斯达黎加咖啡农场等。
　　星巴克用的是以太坊侧链Polygon提供的区块链技术。Polygon与以太坊生态兼容，相比以太坊主网的拥堵，Polygon交易速度更快，成本更低。
　　星巴克的NFT被不少Web3玩家嘲讽为Web2。5，还够不到3。原因有二，一是不用加密币钱包，有天生残疾之嫌；一是用Polygon不用以太坊，而大多数NFT拥有者认为以太坊之外都是垃圾。
　　而星巴克的算盘打得很精。它的NFT计划能够在三个方向进行服务增值。与公司和艺术家合作打造的艺术品，令NFT具有收藏性；激励消费者更多购买咖啡，增强了盈利能力；提供独特的、可以解锁的咖啡体验，能增加消费的粘性。
　　星巴克不是第一个玩NFT的品牌，也不会是最后一个。
　　第一个借NFT东风顺势而起的潮牌无聊猿，人称NFT之王，拥有该NFT才能成为成员。凭借强大的运营能力，无聊猿风靡全球，持有其NFT的明星清单，有篮球明星库里、奥尼尔，足球明星内马尔，流行歌手贾斯汀比伯、埃米纳姆，以及华语歌手周杰伦。
　　体育运动品牌耐克旗下增长最快的新业务之一，就是NFT。根据DunnAnalytics的统计数据，耐克在NFT收入最高的品牌榜单中位居首位，累计销售额为1。85亿美元。
　　美国时尚巨头蒂芙尼进军NFT首战告捷，其NFT珠宝系列一个月的收入就高达1200多万美元。
　　在体育界，NBA靠NFT赚得盆满钵满。据Cryptoslam数据显示，今年NBATopshotNFT销售总额累计突破10亿美元，交易量突破2000万笔，成为全球第六个突破10亿美元的NFT项目。
　　英超也希望入局NFT，分得一杯羹。英超堪称体育界商业创新的佼佼者搞付费观看，从此成为年入数十亿美元的足球联盟巨头。如今，德甲、西甲和意甲均已创建了直接面向消费者的NFT交易平台，但英超还在观望。
　　毕竟，今年全球经济态势不佳，美联储接连加息，英镑持续跌势，英国经济有可能陷入衰退，同时加密币不断下跌，市场信心大挫，英超选择步步为营，来规避短期损失。
　　二、自元年以来
　　2021年是NFT元年。
　　2021年3月，Beeple的作品《每一天，前5000天》（Everydays：TheFirst5000Days），拍出了6934。6万美元（约4。5亿人民币），NFT交易立刻受到广泛的社会关注。
　　在万物皆可NFT的口号下，除了无聊猿，销售额排在前列的NFT项目，分别是区块链游戏AxieInfinity、虚拟形象收藏品CryptoPunk、和NBA球员卡收藏品NBATopShot销售额均在1020亿美元左右。
　　去年最火爆的NFT交易平台分别为OpenSea（综合交易平台）、AxieInfinity（游戏平台）和CryptoPunks（艺术图像交易平台）。
　　今年的NFT玩法并没有超越元年。
　　首先，NFT发挥了独特的标记作用。
　　正如经济学家科斯强调的产权确定，NFT一开始就明确了产权的归属。NFT利用区块链技术标记了某人对特定资产的所有权，同时，该特定资产成为公认的可交易性实体。而NFT的价格，也反映了市场对其映射的资产价值和稀缺性的认可。
　　其次，NFT具有真实性和唯一性。
　　因为区块链技术不可篡改、记录可追溯，NFT标记的资产也是真实和唯一的，它主要在赛博空间发挥作用，对虚拟资产如数字收藏品、游戏内资产等意义更大。
　　第三，NFT既然是非同质化代币，锚定的则是非同质化的资产，这也是它多和艺术创作绑定的缘故。同质化代币，锚定的是同质化的资产，如黄金、美元，但非同质化代币指向的是《蒙娜丽莎》等独一无二的物品。
　　当下越来越多的消费品牌发力NFT，和星巴克的意图类似，都是在NFT三大属性的基础上，利用标记收藏的特点，挖掘新的消费增长点，巩固消费者的心智认知。
　　NFT产业链和Web3一样，都分为基础设施、协议层和应用层。
　　基础设施包括底层公链，如Ethereum、F侧链Layer2；开发工具，如Pixura、钱包等。协议层包括通过构筑协议来创造NFT资产，像交易、繁殖电子猫的C收集、交易NBA明星球员卡牌的NBAT艺术收藏品平台SuperRP2P游戏AxieI虚拟空间游戏Decentraland等。
　　应用层主要是基于NFT资产的运用，如交易NFT的泛二级市场OpenSea，也是P2P的NFT综合交易平台。
　　和其他加密币同为代币，NFT也有金融玩法借贷、NFT基金，但玩家数量远不及前者。
　　去年，中国数家互联网巨头都宣布入局NFT。但今年腾讯决定终止NFT交易平台幻核，某种程度上意味着NFT交易和投机的难产。
　　相比之下，利用NFT营销是安全的。
　　三、21世纪的波普
　　NFT目前最实用之处，也许是令人在众人之中一眼就辨认出Web3玩家看他们的虚拟头像是不是像素风人物或动物即可。
　　无聊猿是21世纪的波普艺术，像安迪沃霍尔最著名的《玛丽莲双联画》一样，无聊猿形象大体相同，但颜色、表情、服饰各不相同，每一幅都像是对前一幅的简单调整。
　　这些面目诡异的猿猴和金发红唇的玛丽莲梦露共同揭露了流行的本质：可以一再复制的世界明亮、欢快、完美、幸福。
　　在《机械复制时代的艺术》中，本雅明指出，艺术作品正在失去真迹和复制品的区别。数字时代尤其如此。《清明上河图》有很多临摹版本，后者被称为赝品；但在今天，将原本扫描后制成图片分发，每个人拥有的都是如假包换的真迹。
　　真与假，或者说智力和审美，不再是消费者需要的东西。
　　“无聊猿”的狗
　　比起只能观赏女神的美貌，无聊猿的消费者甚至可以给自己的无聊猿配上一只宠物狗，而且狗的制作和无聊猿如出一辙。可以想象，当宠物狗的形象即将穷尽时，无数的新附件也将立刻问世。
　　人们最想要的，是一个具有社会声望的品牌产品，最好还有升值的经济效益能象征自己的品位和地位就行。
　　安迪沃霍尔并不受学院派待见，因为他十分露骨地说好生意就是好艺术，把严肃的艺术品搞得和工厂里的流水线商品一模一样，然而，距离波普艺术运动的萌发已经过去半个多世纪，事实证明大众文化往往只有大众没有文化。
　　波普艺术媚俗，是故意的。该运动最早的代表作《我是一个有钱人的玩物》（1947），出现在二战结束后，是一幅剪报拼贴画，上面有《私密告白》杂志的封面、指向封面女郎的一支手枪、橙汁品牌商标、二战服役飞机的明信片、可口可乐广告。
　　它拥有波普艺术的所有特征：时尚，年轻，流行文化，性暗示，科技，商业，政治和大众媒体。这是开启20世纪60年代的提前预告：高雅和低俗没有本质的区别，而且历史或多或少是废话我们不要传统，我们要活在当下。
　　直到今天，依然很难说NFT一定能给创作者和消费者带来什么，因为同类的替代品很多。
　　对于消费者而言，各家公司发布的忠诚度NFT都是单机游戏，很容易就变成手机里再也不打开的角落。
　　对于创作者而言，同质化代币可能还比NFT实用一些至少在某个地方，能换成真金白银的法币。
　　但就此指责NFT虚假没用，也大可不必。和波普艺术相似，这些基于Web3的发明，一方面将消费主义的疯狂本质暴露无遗，一方面也放大了赛博世界的潜在吸引力。
　　作为代币，NFT不过是一种幻觉，在某个地方，你有一个代码写成的、完全属于自己的东西；同时它也履行了承诺，当你拥有、收藏甚至转手卖掉它的那一刻，总是感到满意。
　　作者：荣智慧
　　来源公众号：爱范儿（ID：ifanr）；连接热爱，创造不同。
　　本文由人人都是产品经理合作媒体爱范儿授权发布于人人都是产品经理，未经许可，禁止转载。
　　题图来自Unsplash，基于CC0协议
　　该文观点仅代表作者本人，人人都是产品经理平台仅提供信息存储空间服务。