这几年,国内爆款综艺风生水起,但是仔细一看都有一个共同点:缺少原创力量,奉行拿来主义! 举例如下: 韩国有个《RunningMan》,我们就出了个《奔跑吧兄弟》; 韩国有个《非首脑会谈》,我们就有一个《非正式会谈》; 韩国有一个《拜托了冰箱》,我们就有一个《拜托了冰箱》; 韩国有一个《三时三餐》,我们就出了一个《向往的生活》; 韩国有一个《无限挑战》,我们就出了两个,一个是买了版权的《了不起的挑战》,还有一个不承认抄袭的《极限挑战》; 韩国有一个《尹食堂》,我们就出了一个《中餐厅》; 韩国有《爸爸去哪》,我们就有《爸爸去哪》; 韩国有《爸爸回来了》,我们就有《爸爸回来了》; 韩国《蒙面歌王》,我们《蒙面歌王》; 韩国《101》,我们《创造101》; 韩国有《SingleWife》,我们有《妻子的浪漫旅行》; 韩国有《我家的熊孩子》,我们有《我家那小子》; 韩国有《花样姐姐》,我们有两个,一个是买了版权的《花样姐姐》还有一个抄袭的《花儿与少年》; 韩国的《真正的男人》,我们的《真正男子汉》; 韩国有个《大逃脱》,中国就有《密室大逃脱》; 还有跟韩国《犯罪现象》相似的《明星大侦探》。 等等,太多了,数不胜数,我们这里拿着别人几倍甚至几十倍的工资,(韩国国民主持人刘在石,邓超一集的跑男片酬够刘在石跑一年)就只会拿来主义,真是怒其不争呀! 当然,有网不服,以为这样的腔调看似忧国忧民,其实不过是给韩粉找理由找立场不是我们粉韩国,是自己人不争气,不然呢? 创意当然是综艺节目的核心所在,但也是风险所在。所以卖创意是很平常的现象,这也是知识产权保护的成功案例创意得到保护,才会有人挖空心思去琢磨和尝试。选秀鼻祖节目《流行偶像》是英国人办的,《好声音》是荷兰人想出来的,卖到了全世界。美国娱乐业发达么?资本偷懒么? 至于提到的国内综艺,几乎都是明星真人秀的类别。在这个领域先发优势其实非常重要,而所谓创意不外乎各种花式玩嘉宾,自然是先想先得,而且差不多能想的都(有人)想到过了看似脑洞可以随便开,拍摄难度大不大?制作成本要多少?哪一类嘉宾合适?如果与已有节目差别很大,版权倒是没问题了,但如何判断观众是不是买账? 显而易见,对于后来者,这些先发创意几乎是无法回避开的我想搞一个《向往的生活》(比喻),但怎么才能完全避开《三时三餐》的相似之处?没买版权被扣上抄袭的帽子,真要买版权还是抄袭,不是吗?话说回来,《向往的生活》和《三时三餐》到底有多少共同的卖点和观众类别? 说到底,真人秀这玩意本来就有非常强烈的本土文化成份准确地说,真正吸引观众的是节目嘉宾。同样是《花样姐姐》,吸引中国观众的是什么?随便哪个国家找几个姐姐,有人会看?中国的《极限挑战》为啥换了主咖就收视跳水?就那些所谓的挑战,没了雷雷没了青岛贵妇,少了多少观众?无论花多少金钱动多少脑子做出什么样的精品,谁耐烦看几个十八线小明星甚至素人在电视上玩游戏? 我个人看法,作为观众来说,节目是自制的还是买来的一点都不重要,重要是节目好不好看,不然呢?美版无间道也是买版权,好看不?能看不?为啥能拿四个奥斯卡大奖?这至少说明美国人没有因为资本偷懒而排斥吧?同样的道理,韩国娱乐业如此牛比,翻拍了多少外国电影? 简单说,购买热门综艺的版权,可以有效回避试错风险,这是全世界娱乐行业的基本操作。由于综艺节目的特点以及本国的市场容量等原因,文化背景接近的国家交流会更全面,比如东亚文化圈比较容易相互移植。而中国的娱乐行业不仅是后发,而且市场容量超级大,大规模引进外国版权(创意)是必然的现象。一味强调原创和独创,别人用过的绝不能用,否则干脆不看这到底有神马重大意义?太阳底下没有新鲜事,乔治普罗蒂的三十六种戏剧模式几乎涵盖了所有文艺创作,后来人怎么办? 事实上中国人并不缺乏自制爆款综艺的能力,很多网友都提到了现成的例子,只不过数量还不多而已问题在于,电视综艺就像网络文学的各种流派,发展这么多年,再要开创一个成功的新流派已经非常非常难了。类似《国家宝藏》的创意,一年能有几个?够几个电视台分? 至于版权买完了怎么办这个所谓的终极拷问,我觉得这是杞人忧天而已只要有市场,就会有创意,再难也会有人憋出来。中国人憋不出,全世界人民会一起努力,不然呢?一个打发时间的综艺节目,谈不到动摇国本,也不用担心神马文化侵略。看原版的综艺电影倒是有这个可能,看了中国制造的综艺节目,你会不爱国了?看完《爸爸回来了》,你就向往韩国的生活了? 有部分人说以上综艺几乎都没看过,不想浪费时间,还不如看纪录片。 所以大家还是多多关注《国家宝藏》、《经典咏流传》、《诗词大会》、《中国好歌曲》这些有文化内涵的综艺节目,不知道上述节目是否原创? 这些专业性比较强,高雅是高雅,但是受众群毕竟有限,做电视节目你不能光搞曲高和寡,你也得搞一些别人能看着乐的东西。。。。很多人看综艺其实也就是图个乐而已 哪里曲高和寡了?娱乐至死的东西就是通俗易懂,大众就接受?