算法洪流下，音乐人究竟需要什么样的OFFER？

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　　作者朱力克
　　近年来，本土音乐人的扶持“卷”起来了。
　　腾讯音乐、网易云等流媒体平台，抖音、快手、B站等跨界入局的玩家，甚至Fender这样的乐器品牌，都陆续推出原创音乐扶持计划。更不用说音乐公司等推出的花样繁多的原创比赛、歌曲征集等活动。
　　一方面，中国数字音乐市场，自从独家版权时代彻底进入非独家版权时代，拥有至多3年独家合作机会的音乐人成为平台必争之地；另一方面，各方也仍抱着期待，试图发掘下一个全行业认可的优质创作者和原创内容，将其揽入自己麾下。
　　但音乐内容的培育终归是一场慢生意，除了活动期间给予奖金、流量的直接扶持，是否能持续给深耕内容的人提供能自由发展的创作环境，才是无法回避的话题。
　　作为当下最活跃的中文内容社区，B站对音乐氛围的经营成为近年来值得研究的行业案例，也让它的音乐人扶持动作备受期待。就在5月17日，B站正式发布新世代音乐人计划女生季（下简称“B站音乐人计划”），面向全体女性音乐人启动征稿，并联合索尼音乐、拳头游戏、草莓音乐节等行业合作方为最终入围者提供十大OFFER。
　　除了传统的现金扶持、唱片合作，B站还承诺了毕业歌、跨年晚会等自有年度头部项目作为资源。更值得关注的是，这次计划除了征选音乐作品，也在站内外探索一个为音乐人打歌的模式。它试图联动音乐行业、社区生态、覆盖线上线下，把站内本土音乐人和作品推向市场。
　　音乐人究竟需要什么样的OFFER？
　　创作、曝光、收入，是原创音乐人群体最关心的三大点。绝大部分音乐人扶持计划中，音乐人的收入和曝光都提到了重要位置。只要你拥有好作品，平台就可以给予现金支持和流量支持。
　　带来的相应问题是，扶持目的明确，需求短平快，初衷是为了发掘作品而不是培养人。
　　其实音乐的产业链条相对较长，除了相对直接的变现和曝光，演出、培训、版权、商业化等都是扶持的一部分。尤其是之前三年因为特殊原因，年轻音乐人演出机会少，发展通道狭窄，除了作品变现之外需要更多的扶持。
　　因此，B站音乐人计划在行业内引发热议并不意外。B站音乐人计划给入围音乐人明确提供了四个方面总共十项支持，除了传统的现金扶持，还包括：唱片和音乐制作发行，演出机会，培训机会。
　　这些承诺首先是年轻音乐人最急需的，像伯克利音乐学院海外研修机会，对于专业知识的学习与自我提升是难得的机遇，还有大小舞台的演出、合作，让音乐人可以在尽可能多的渠道里去让自己被看见。
　　其次，集合了行业里的优质IP，比如B站自己就拿出了毕业歌创作或演唱、跨年晚会直通车这样重磅的资源，其他的合作伙伴也是索尼音乐、拳头游戏这样的行业头部机构，覆盖了动画、影视、游戏等个领域的音乐生产。
　　许多行业内人士都认可了这次B站提供的十大OFFER的价值，认为能帮助新音乐人实现“热启动”，甚至起到突破性的作用。乐评人耳帝直言这些资源是“业内少有的、非常具象的汇报承诺”。
　　相较于只为了一时热度的扶持计划，B站着眼于帮助音乐人长线发展，并拿出了自身最优质的资源，显示出十足的诚意。其实音乐人需要的OFFER很简单，无非是在孤军奋斗的过程中能有人搭一把手，能有个声音告诉他她在拥有了最初的曝光与初露锋芒之后，后续该如何进一步发展。
　　如何让不同圈层的音乐人都得到收益？
　　音乐人扶持的另一大问题是，什么样的音乐和人才值得扶持？
　　一方面是持续升级的扶持计划，数量不断增长的音乐人和作品数，另一方面是大众对音乐品质的提升没有感知，叫好又叫座的作品直观上并没有增加。
　　15秒抓住耳朵、算法筛选的热门歌曲，颠覆了几十年来唱片工业形成的推歌逻辑，很多扶持计划也容易陷入播放量的陷阱中，用简单的流量维度做评判标准，却容易忽视了真正发掘音乐背后的创作力。
　　音乐人既需要通过这类计划想办法崭露头角，同时又对这种模式心存迷茫和摇摆。
　　好的扶持必然是多元化的，作品好坏的标准在不同人群面前并不一致，计划也要能相应匹配上音乐人和市场的需求，帮助有潜力的作品找到它的价值。
　　就B站来说，它本身在音乐推广上有优势，B站的氛围本身是多元的。每一位UP主背后，都代表着一个开放和包容的小圈层，为一批同好找到落脚的阵地和自我归属感。而且，这些人群是愿意消费深度和品质内容的。
　　在比赛形式上，B站也充分发挥了自身特长，联动起社区生态，像HOPICO这样的音乐UP主也共同发起作品征集，挖掘多元优秀作品。在海选阶段，B站也联合了洛天依、影视飓风等来自不同分区的100位知名UP主组成全民星探团，形成KOL传播矩阵，把线上征集活动延伸到线下。
　　这种全民参与、分层互动的模式，是否能成功孵化出丰富的音乐内容？虽然我们还不知道答案，但B站独特社区氛围让它具备创新的能力和优势。如果模式跑通，确实也为缺少打歌舞台的华语乐坛，找到了一条新的思路。
　　扶持本土音乐，还能做些什么？
　　中国本土音乐的扶持已经进入精细化运营的时代。
　　早期，虾米音乐发起的“寻光计划”以专辑投资扶持为主，后续各平台、机构的扶持政策不断细化，像“石头计划”最早提出7项扶持举措，流媒体平台、视频平台不断加码扶持力度、增加资金和政策投入。
　　但优质原创资源并不会突然增加，要想孵化出优质的音乐，各平台不能仅是靠面面俱到地“抢人”、“抢作品”，而是要从“面”深入到“点”。
　　B站和迷笛合作的干杯音乐节直播
　　就音乐行业来说，B站是近两年不可忽视的新生力量。作为一个拥有庞大创作者群体的社区，B站的音乐UP主，既有普通音乐玩家，也有很多音乐人。这些人随着B站独特的创作生态共同成长，有野心也有才华，在线上积累了足够多的创作作品和听众基数，只需要一个进阶的机会。
　　2022年B站百大UP主，音乐区有9位入围。很多创作者愿意留在B站，这也是B站进入原创音乐领域最大的底气。而我们从这两年B站的音乐人扶持项目中看到的是，B站的扶持有着很强的针对性从说唱、原创到年轻UP主到如今面向女性音乐人，每一个“切面”都带有B站的鲜明属性。
　　从B站脱颖而出的刘瑾睿
　　数据显示，B站的女性创作者占比在2022年已经达到45，超过了本土市场的女性音乐人占比。这一方面体现了女性创作群体的活力，另一方面也说明“B站音乐人计划”的针对性对于像B站这样一个社区来说，为创作者提供资源、流量和收入分成固然重要，但更重要的是从“点”入手，去挖掘市场不那么容易被看见的部分。
　　让社区中的不同群体都能享受到发展的红利，社区才能更有活力，市场也将因此受益。不管是音乐区的“民间”创作者，还是从综艺《说唱新世代》《我的音乐你听吗》走出来的选手，B站已经证明自己有能力为本土音乐市场输出青年才俊。因此，我们期待这次的新世代音乐人计划女生季能让更多悦耳的声音和旋律不被算法洪流所淹没，更多优秀音乐人的名字被听众和市场记住。
　　全文完