4月9日,悬而未决的电影院复工问题终于明确。 通知建议,低、中、高风险地区密闭式娱乐、休闲场所均暂不开业。 而电影院正是密闭式娱乐场所,去影院看新片,目前看来是遥遥无期了。 闻此消息,条姐一边流下两条宽宽的面条泪,一边不知道第多少次打开这几年攒下来的高分片单。 《妖猫传》绮丽缱绻的幻梦悬疑; 《影》用水墨铺陈世界的野心; 《流浪地球》的里程碑飞跃; 《少年的你》聚焦现实的少年文艺 每部在当时掀起刷屏式讨论的国产片,在现在看来,都有了更深刻的意义。 是时候,来回顾一下这些国产佳作诞生的故事。 《我在中国做电影》,这部高分纪录片自2月底上线以来,就成了很多人的强心针。 短短5集,每集都以一位中国电影人,或一个电影工种为线,将电影诞生背后的故事娓娓道来。 这部片里的名字,你可能并不熟悉。 但正是这些专业的幕后工作者,靠一门门堪称魔法的硬核技术流,支撑起了一整个专业的电影工业链条。 01hr视觉魔法摄影 来,不许看答案,试试提名近年院线国产片中,最令人难忘的绝美回眸。 想好没? 条姐猜,一多半人会提名它 2017年年底,陈凯歌带来《妖猫传》。 如梦似幻的盛唐风采,万国来朝的气象万千,因为一部电影,回了魂。 痴绝的一场幻梦里,勾来了顾盼神飞的白鹤少年,勾出了奔腾欢快的胡旋舞,还勾出了李白和杨贵妃唐的精魄。 而整部电影的最高光,就是极乐夜宴上,杨贵妃的这一回眸。 陈凯歌想把整个盛唐,都烘托到饰演杨贵妃的张榕容身上。 谈何容易? 幸得摄影曹郁。 他为这场戏,布了极其复杂的光。 灯笼作为环境光,再用几十根蜡烛衬托张榕容的侧脸,全脸用led灯带打上光,再用Dedolight强调眼睛四周。 这还不够,实际拍摄时,曹郁又在电子调光台上实时操控光的亮度。 全部合在一起,才成就了这一经典的回眸一笑百媚生。 用曹郁的话说,摄影是导演的情敌。 他们都爱慕着电影女神,用自己的方式彼此拉锯,最终磨合出最美的电影画面。 还是《妖猫传》。 看国产片多的,一定对这部片如梦似幻的色调过目难忘。 色调,是一部电影氛围的基调。 怎么定? 曹郁第一次见陈凯歌聊《妖猫传》的阐述,没来得及写,先从登机箱里掏出厚厚一摞画册。 往小了说,电影只是电影。 可是往深了说,电影的画面如何塑造,积累了全部人类文艺史的底蕴。 《妖猫传》的浪漫。 《末代皇帝》的诗意。 《南京南京》震动心灵的冷厚现实。 导演正是通过摄影,掌控着观众的眼睛,从而掌控观众的情感。 02hr听觉魔法声音 电影是视听的艺术。 除了看,还有听。 来见见耳朵的掌控者 声音指导赵楠。 声音? 有人要问了,难道电影里的声音不都是录音? 这样说,只能拿一半的分。 现代电影档期紧,声音部门对拍摄场景的主导权极其有限。 还是以近年的国产片为例,就说张艺谋的《影》吧。 整部电影,几乎一直都在下雨。 竹林里的雨,水上的雨,城郭的雨首先就要在听觉上有所区分。 而绵密的雨声里,又有兵器交接之声,盔甲摩擦之声,脚踏泥水声,人物对话声 要靠同期录音,根本不可能。 怎么办? 第一步,先让拟音师上线。 再大手一挥,买遍全世界的雨声素材。 还不够,每到下雨天,还得自己带着录音器材去录雨。 最终成片,随便一场戏,都铺了几十条音轨。 电影的声音,看不见摸不着。 但是,声音却可以在潜意识的层面,影响观众的感受。 电影里怪兽的叫声都是低吼,有没有想过,是为什么? 答案有心理学依据,低吼里,有大量能让人类本能产生不适感的次低频。 神不知鬼不觉让你沉浸在故事里,正是他们的拿手好戏。 03hr造梦魔法特效 还有一个魔法,虽然现阶段在中国还是个弟弟,但重要性与日俱增。 特效。 先别急着嘲。 至少,要先问问《流浪地球》同不同意。 上面截取的画面,来自正片里一个长达50多秒的长镜头,全靠特效做。 这,就是国产特效能达到的水平。 特效在灾难片里的重要性,不言而喻。 下面这些,你可能就没想到了。 《邪不压正》里的老北平,好看吧? 其实,从城墙到屋檐到绿植,全是假的。 (只有彭于晏的裸背是真的) 《一出好戏》那艘出了事的船,挺棒的吧? 假的。 擦了特效,全是绿的。 电影拍摄,要搭景。 往往搭出来的景是一个样,一抬头,屋脊之上,窗户外边,又是另一个世界。 能够补救这一切的,只有特效部门。 来,上对比 特效前是木偶戏,特效后是梦境,就问你绝不绝。 摄影、声音、特效、美术、配音,还有更多没有来得及被讲述的专业部门。 成功的导演,离不开专业人士的加持。 而优秀的电影,就是各部门这么一点一点配合出来的。 看到这些,我只想大喊一声:牛X!