在文字中证道。唐泪 严格来说,郭富城的大众印象并不属于港乐范畴。 新人时期三张大热国语唱片,基本就定型了大众对他的记忆。 尤其是前两首主打歌,《对你爱不完》和《我是不是该安静地走开》,传唱度极高。 时年25岁的郭富城,拥有一种与年龄不符的少年感。 两首歌一快一慢。 这个阶段的唱腔也不重技巧,几乎平直来去。 但能体现出其音域较广、气息绵长兼爆发力强的特点。 比如有一首《我喜欢这样想你》。 很有民谣意味,声音单纯、干净。 其贴近嗓音极限的唱法,普通人很难驾驭。 有兴趣的乐迷可以试试。 在1992年,郭富城返港发行首张粤语专辑《跳不完爱不完唱不完》。 专辑仍然突出唱跳优势,以《第四晚心情》为主打,但也有《我为何让你走》这首精品慢歌。 总体而言,基本延续前期国语风格,没有做太大变化。 小美的名字,已在填词人一栏。 两人识于微时,交情确非一般娱乐圈人士可比拟。 1993年,郭富城发行了第二张粤语唱片,《没有你的爱》。 在首张粤语专辑基础上,惊喜来自慢歌。 气息控制和头腔共鸣都有明显进步。 气息更为悠长,声音稳定性提高,圆润和磁性特质开始凸显。 娱乐圈即名利场,声色犬马与灯红酒绿堪称标配。 有的人荒废,有的人成长。 这也是常态。 一开始的郭富城完全没有声乐功底。 但他用三年时间,一边拍广告、接电影、跑宣传,一边苦练唱功,终于打下坚实基础。 然后开始了唱功的飞速蜕变与成长。 1994年,推出了两张粤语专辑。 一张是被称作重磅炸弹的《狂野之城》。 从形象到曲风都几乎180反转。 蘑菇头消失了。湿漉漉的发丝掩盖下,眼神从柔和变得男子气十足。 似乎一夜之间,一个少年完成了蜕变。 嗓音开始略略低沉,配合狂野舞姿,令人目眩神迷。 这个年度,《狂野之城》获得十大劲歌金曲、十大中文金曲及叱咤乐坛至尊歌曲三个大奖。 而另一张粤语专辑《铁幕诱惑》,则迎来了唱功的显著蜕变。 假声和颤音,这两个标志性的唱功技巧开始出现在他的歌曲演绎中,尤以假声最为突出。 唱腔更加干净利落,对声音的处理也变得更为细腻。 而又仅短短个月后,又一次蜕变开始。 1995年3月,郭富城发行了一张EP,《你是我的一切》。 雷颂德的名字出现了。 他心气甚高,想要做的是全香港音乐人没做过的东西。 而郭富城本身一直就力图创新。 二人一拍即合。 这张EP有四首歌,其实也可以说是两首,《你是我的一切》和《望乡》及改编版。 这两首慢歌,让人会感受到一种翻覆的蜕变。 气息完全沉稳,声底变厚。 他的声音更显凝练,平稳舒缓、高低随心。 雷颂德也以这次出手,完成了电影配乐到音乐制作人的转变。 1995年5月23日,《纯真传说》发行。 作曲编曲,几乎由雷颂德一人包揽,打造《铁幕诱惑》的谭国政只献出一首《是又怎样?》。 词作者也都是一时俊杰,包括小美、林夕、黄伟文、林振强以及潘源良。 甚至郭富城自己都创作了一首,叫做《小城故事Budali》。 专辑风格刚柔并济,融爵士与摇滚为一炉。 质素极高,每一首都可强推。 而最震撼的,当然莫过于主打歌《纯真传说》。 真声高音抵达了Bb4。 郭富城轻松驾驭,在最顶端处甚至还有强颤音处理。 贵族气质、曲风前卫,开风气之先。 即便在二十六年之后的今天,也绝不会感觉过时。 这首歌对郭富城的声音极限进行了探索。 用雷颂德的话来说,郭富城会深度参与创作建议,比如尝试再唱高八度。 多方的合力,造就了经典。 另外一首励志风格的《强》,在香港亦是街知巷闻。 若听过这两首歌。 会对郭富城真声力量的强悍有一个清晰的认知。 其原版极难翻唱。 这张大碟获得1995叱咤乐坛大碟ifpi大奖。 而自此后,郭富城就步入了一个不断挑战自我的路途。 他的歌,不但音域偏高,且要求真声力量与假声应用纯熟,对气息的控制亦要求极高。 所以若论歌曲的综合难度,或可谓之四大之首。 两个小插曲。 一个是在《纯真传说》大热之后,黎明对雷颂德暗送秋波,被雷婉拒。 另一个,是年轻气盛的雷颂德与小美因工作产生嫌隙,负气出走。 所有的偶遇,都是命中注定。 本来对雷颂德求而不得的黎天王,迎来了意外之喜。 而郭富城与雷颂德仅有的这次合作,堪称石破天惊,异常成功。 但纵观郭富城歌路,所谓雷颂德帮他洗底的说法显得甚为滑稽,实力的得来,唯努力之功。 数月后,郭天王推出了个人第六张粤语专辑《备忘录》,堪称精良无双。 郭富城、小美、谭国政的铁三角组合成型。 这一年,若论唱功,其实已然大成。 自此开始。 郭富城在粤语歌坛的崛起就已无人可挡。 更高的巅峰。 正在不远处,悄然等待。 在奖项的浮云之外。 一个歌手的根底,始终应由唱功和歌曲演绎能力所决定。 人生的本质亦是自我历练。 你选择了一个方向,就该尽力去做到极致。 以此着眼,郭富城确实令人激赏。 这一路走来,其在歌舞影三个领域的强势崛起。 都无非,努力之后的水到渠成。 也算一个标杆般的启示。 适用任何人。