为什么香港这座城市，连禁毒电影也充满情义温柔

　　多年前第一次去香港，打车从机场到油麻地的酒店。坐进的士、途径旺角、车窗外扑面而来的粤语，还没来得及在脑海里搜索匹配看过的电影场景已经身在其中了。我们这代人的成长里，遇上香港电影发展最迅猛时期的余光，电影也带给我们对另一个世界的想象和期待。初次到香港，多少会先试探眼前的景色：是不是在哪部电影里见过。
　　我专门去乘了半山扶梯，在人群里沿途上行的时候，也会低头探望几尺之遥的居民楼，或转进荷里活道。当时在扶梯上拍了一张照片发到Instagram，不知道是不是因为加了重庆森林或者香港一类的标签，当看到杜可风这位获得过七次香港电影金像奖最佳摄影、与枚数不尽的著名导演合作过的摄影师给我那张照片点了like的时候，惊喜得难以置信，还截图下来发给朋友问，是不是手抖点错了？
　　而杜可风正是《重庆森林》的摄影师，这也是我和香港电影在现实里发生的第一次关联。
　　PukPatrick
　　大多数香港电影的取景地都在本土，所以不用特意去找，也能轻易在街巷转角踏入电影故事发生过的地方。曾在一个傍晚去太平山，缆车道很陡，上山时每停一站，我都担心会溜车。去的那天山顶有雾，等了很久才散。薄雾透映的整个城市，无数个故事在同一时间发生。
　　香港电影节奏快，常常让人感到紧凑局促。其实不止电影，身处这座城市时，就能强烈感受到她的赶。好像香港人永远在赶时间，所有的平常生活都只能在这些追赶里见缝插针。好比最繁荣的时期，这座数百万人口的城市，每年出产三百多部电影，这意味着如果哪部影片反响不佳，可能上档几小时就会下映。激烈的竞争使从业者不得不赶，但同时也不得不用心。
　　DrewWillson
　　香港电影工业发展至今，警匪片仍然占据了半壁江山。曾经庄文强和麦兆辉写了近十年的《无间道》剧本，最终成影大获成功。后来剧本改编权被布拉德皮特买下，由马丁西科塞斯执导拍摄成《无间行者》，虽然获得了当年奥斯卡最佳影片和最佳导演等奖项，然而口碑和观众认同依然集中在港版的《无间道》。某种意义上，算是在类型片上和好莱坞的一次交锋，而原生剧本显然在本土的行业生态中更加出彩。
　　SarahArista
　　大卫伯德维尔写过一本书叫《香港电影的秘密》，介绍里这样说：不管你是否是影迷，你都会为港片的基本吸引力打动如说故事的方式、影像与音乐的配合、人类普遍情感的煽动与塑造。这些跨文化吸引力，都是艺术技巧制造出来的。那技巧，就是娱乐的艺术。这刚巧也应了林奕华说的香港是个天生聪明的城市开放，华洋杂处，中西文化面面俱圆。正因为城市历史造就的独特文化，才有了香港电影的特质。
　　不过，我倒觉得这些吸引力并不全是艺术技巧制造出来的。无论喜剧片、警匪片、还是鬼怪、校园甚至古装剧，无论在多荒诞的剧情下，几乎都隐藏了香港人的生活期望和日常细节，或更进一步说，是真实。我理解的这种真实，是他们对功利、欲望、梦想丝毫不加掩饰的表达即使这样的真实可能显得荒诞，但当这些直白摆到你面前的时候，也无法不为所动。
　　电影工业的发达也带动了裙带的其他泛娱乐产业，难免滋生违禁交易，毒品就是其中之一。
　　时隔六年，《扫毒2天地对决》用全新的故事，再次揭露了触目惊心的制毒贩毒地下产业链，以及毒品对个人、家庭与社会的极端危害。这也是继2007年的电影《门徒》之后，刘德华与古天乐的再度合作，更是两位影帝难得的正面对峙，此外，港片警察专业户苗侨伟片中担任缉毒警察的角色。而在了解缉毒警察危险的工作性质、吸毒者日趋低龄化等现实危害后，刘德华这次除了主演以外，还担任了监制，也使电影也承担了更重要的社会责任。
　　多数香港电影的拍摄重点并不在人物的思维方式、或剧情的逻辑变化上，而是频繁制造极其密集的矛盾，以聚焦在人物面对冲突的情感反馈和应对方式上。所以很多时候，常规的善恶判断框架，在香港电影里总是失效的。就像《扫毒2天地对决》中刘德华饰演的余顺天，从黑道背景退身后事业有成，转而致力于反毒，投身慈善的同时却动用私刑，到后来为了扳倒毒贩地藏，不惜付出生命你很难简单地对这样的角色直指好恶这在主演姓名暗藏玄机的设定上也能看出：余顺天的顺天代表天道，他在经历家人因毒品丧生的悲痛、也看到很多家庭因为毒品破裂的悲剧后，用自己的方式制裁毒贩；地藏的地意为执迷原始欲望，一心报仇；林正风的正风则代表了正义和法律，最终却在天地的对峙之间，不得不做出选择。
　　影片中出现了很多比如毒贩被击毙或处刑、吸毒者暴毙及发生意外、警察和卧底命悬一线的场景，虽然血腥的画面看起来残忍，但电影用最直观的镜头，向观众警示了吸毒贩毒的危害和极端下场。
　　香港禁毒委员会的报告指出，基于政府禁毒的立法宣传及严格执法及社会各界在戒毒治疗、康复服务等方面的配合，2018年呈报的整体吸毒人数持续下降。不过，吸毒人员不仅日趋低龄化，而且其中学生人数相比过去上升23，药物滥用资料中央档案室的数据也显示，室内隐蔽吸毒人数也有所上升，禁毒仍然需要整个社会的关注。
　　香港影视剧作，有一个非常重要的根基，就是情义。直到现在，电影里对情义的表达仍然是粗粝、原始和直接的，而且大多是通过矛盾和对抗来完成的，这在《扫毒2天地对决》里由个人、家庭、江湖等不同层面来表达也更多元更完整。
　　枪战、跨国抓捕、同门反目、追车等类型片经典元素也保证了丰富的看点。甚至为配合剧情制造真实的效果，剧组按照实景搭建还原了整个中环地铁站。影片中最激烈的一场追车和枪战就在那里拍摄飞车撞进地铁站、沿电梯开进轨道、被列车逼停，很多场面在过去的动作片里也特别少见。
　　而且虽然是禁毒这样严肃的社会议题，不过特有的动作特技画面使其仍然保留了电影本身的娱乐性。这是香港电影向来擅长的事：喜剧、搞怪、爱情等等任何题材或表现形式，都能把深刻的话题融入其中。
　　但就算再激烈的冲突、再残酷的对峙，最终一定会有只属于香港电影的独特方式，化解在温柔的桥段里面。
　　AnnieSpratt
　　几位主演已经非常有吸引力了，如果你留意，影片中也出现了很多其他为观众熟知和喜爱的演员：很久未出影的郑则仕、张国强和林家栋也都是类型片资深演员、林嘉欣和应采儿也久违地应邀出演。还有很面孔可能叫不出名字，但你一定在无数香港电影中见到过他们。
　　不知道是不是港产电影产量实在太高，演员不太够用，一部电影里的警察局长是另一部电影里的茶餐厅老板；这个剧组演完肉档屠夫，就去隔壁剧组客串外科医生；上一秒还在电影里持枪激战，下一秒就在家庭剧里打八圈这是香港电影很有意思的地方，演员在不同影片中高频出现，角色本身的形象常会被演员代入，即使角色不同，却能与演员的表现互相融合配角是港片情感氛围和特质重要的组成部分。相信没人会不记得呐，做人呢，最要紧的就是开心的金牌鸡汤，还有你肚子饿不饿？煮碗面给你吃。（虽然大多时候煮的是方便面，不过想必味道不差。）
　　《扫毒2天地对决》里几乎每一个演员，都能唤起你印象中香港电影的情怀；他们饰演过的每一个角色，都讲述了平常香港人的喜怒哀乐；城市里的每一个故事，都是情义和温柔的佐证。
　　KhairilYusof
　　这种情义和温柔的来源，就是港人自己，是他们特有的、乐观的、互相照应的社区文化。糖水铺的小妹，中环的白领，茶楼的老人，那些在排档端着三盘叉烧饭两杯咸柠七的伙计，那些巡逻交班时抽空发短信的阿sir，那些为生活奔忙的人们，那些黑白难辨和日夜守护，你可能在香港的街头都遇见过当然了，太平山的豪宅你肯定也见了。
　　有滚油下锅滋出的鲜活，也有茶点汤面围起的温柔。在香港看到的这一切，都像是电影。