写作的坑，你踩了多少？写了这么久，你找到方向和定位了吗？

　　出国那年开始重拾写作，至今已经写了近7年，累积写了近150万字，却一直没有找到自己的写作方向，更不知道自己的定位是什么？
　　说到底，我就是随心所欲的自嗨。
　　一开始写散文随笔，将记忆中的人和事几乎都写了一遍，又迷上诗歌，一天嗨上一首。最后又尝试写小说，一会儿写言情，一会儿写乡土。
　　看起来什么都会，其结果是什么都像白开水，寡淡无味。
　　散文不仅形散神也散，别人读了之后既引不起读者的感悟和思考，也引不起别人的共鸣，完全就是我写我快乐，管别人什么事儿。
　　诗歌更是大白话，而且只会一种表达方式，说是情诗，不如说是无病呻吟。好在及时止损，早就不写了。
　　小说也像散文，流水帐一般。什么上帝视角什么线性和非线性，什么空间架构，我一窍不通，所以小说写的也是苍白无力，无法引人入胜。
　　为了提高写作水平，报班，大量阅读写作干货的书，可能是自己资质平平吧？一直收效甚微。
　　前不久在齐帆齐老师的推荐下，看了王小麦的巜从零开始创意写作》，虽然不是特别著名的写作类干货，却让我受益匪浅。
　　概括起来有如下几点：
　　1。写作即是生活。
　　作者以平实的语言，从日常、灵感、技巧、人物、故事、风格等方面入手，详细介绍写作中遇到的问题与解决方法。
　　开篇就以著名作家巴金和路遥为例，阐述了写作是一辈子的事，从事写作的人，必须把写作过程日常化，就是将写作融入日常生活中。写作即是生活，生活即是写作，两者须臾不可离。
　　而我，很多时候把写作和生活分开了，以为写作就是写作，生活就是生活，两者互不相干。
　　而作者在书中阐述：
　　写作，不是仅仅写现象、止于现象，而是能透过现象写本质。
　　同一件事情，普通人和作家的视角会有不同。普通人只看到事物的表象，而作家会通过表象思索事物的内在本质，并从多角度描述和展开联想。
　　而我，恰恰缺乏的就是这种洞察力，所以写的文章大多只有表象，而没有深挖。
　　2。写作的分寸感：情不能太浓，话不宜太满。
　　当读到第三章第三节：情不能太浓，话不宜太满时，我就像蛇被人打了七寸一样呆在那里。
　　因为近段时间我在写我的长篇小说《风吹流年》时，天天煞费苦心地用尽全力去渲染去描绘，将那种痛失亲人的痛尽可能的演绎得痛不欲生和感同身受。
　　而作者却用余华的巜活着》为例，说真正的痛不用渲染，而是让读者自己去感受，明明那么痛，作者却写得那么克制，从而更加让读者对主人公福贵的痛感同身受。
　　在之后的写作中，无论写什么类型的文章，写什么内容的文章，一定记得，情感得克制，要有所保留。
　　相信很多人看到这里的时候，会有种醍醐灌顶的感觉。
　　书中说情感太过浓烈，会灼伤读者的求知欲和好奇心，太过寡淡又会让读者丧失兴趣，要学会适度。看来以后这方面要努力学习，学会克制而适度的情感表达。
　　3。关于故事的结尾，你知道有多少种？
　　一直以来，我认为故事的结尾要么按照故事情节的发展，给一个完美或悲伤的结尾，要么直接留个开放式的。
　　可能因为写的太少，看的也太少的缘故，对于文章中介绍的七种结尾，有好多我都没见过，即使见过，也不知道属于哪种形式的结尾。
　　对照一下，你见过这哪几种结尾呢？
　　和谐结尾、悖论式结尾、梦境结尾、空白结尾、无限循环结尾、启示结尾和缺失结尾。
　　这些结尾还有一个基本原则：
　　这些结尾方法虽然不同，但都符合一个基本原则，那就是隐义比说明重要。
　　也就是说，结尾不仅可以代表故事的结束，最好还能隐含一些哲理，给读者留下一些回味或思考的余地。
　　叶圣陶先生说过：结尾是文章完了的地方，但结尾最忌讳的却是真的完了。因此，我们在设置结尾的时候就要想结尾能让读者得到什么。读者读完这样的结尾后会更喜欢这个故事吗？我能调动读者的兴趣，让他们参与到结尾中，和主人公共哀乐吗？我们要多问自己一些这样的问题。
　　这些问题都是之前我不曾想过的，以为故事顺着故事线讲完了就好，或者直接结束，或者留一个开放式结尾，却没有将故事的主题进一步升华，让读者通过自己的故事得到什么，看来以后写故事这方面要多下功夫。
　　4。写作这么多年，你有自己的语言风格吗？
　　当读到第六章第五节：找到自己的句子，创造独特的世界时，我惶恐了。
　　因为这么多年我没有形成自己的风格，当年在QQ发动态时，刻意模仿雪小禅的文风，那时候发布的很多小短文，大家都说很像雪小禅，后来写长文的时候，却又写得乱七八糟，毫无规律，导致现在什么风格都没有，真是惭愧啊！
　　海明威说：
　　寻找属于自己的句子
　　著名作家陈忠实把这句话奉为写作的圣经，一遍遍咂摸这句话，也一遍遍将之运用到写作中，不敢有丝毫懈怠，终于形成自己独特的文风。
　　回看自己的写作之路，我虽然很想形成自己的文风，却一直没有用对方法。
　　书中介绍了如何循序渐进的形成自己的风格，首先是寻找，就是拓宽我们的外在视野，深入我们的内在心灵，去看见一切可写之物、可写之情。
　　其次是发现，发现是寻找的结果。从表象挖掘更深层的本质，建立与自我、他人甚至人类的关系。
　　发现之后是探索，就是找到外在句子的过程。它不仅是遣词造句，还是外在形式，更是内在思想。
　　只有将这一切融会贯通，并一遍遍打磨，直到形成别人不可替代的语言风格。如鲁迅、沈从文、汪曾祺等名家的句子，都有他们自己独特的风格。
　　5。你知道自己的定位是什么吗？
　　写作这么多年，我也一直苦恼了这么多年，我不知道自己擅长什么，也不知道自己究竟该朝哪个方向发展？
　　当看到下面的这段话时，我更迷茫了：
　　简单地说，你是想要在网络平台上输出字，还是要在传统媒体上发表文章？是想要输出高流量但没实质内容的快餐小说，还是要分享一些真正想要表达的故事，抑或是借由小说表达自己对世界的看法？定位不同，写作内容和方式将千差万别。
　　说真的，写了这么多年，我发现自己既写不了高流量的网文，也写不出高质量的传统小说。
　　可能我一开始就错了，一会儿写言情，一会儿又写乡土，最后搞得自己啥也写不好。
　　而作者好像知道我有这个毛病似的，在文章中直接罗列了出来：
　　千万不要一会儿写乡土小说，一会儿写众喜欢的言情文，一会儿又去钻研都市文学的套路，这对刚开始写作或者还没写出名堂的写作者来说是万万要不得的。
　　以上的坑你踩了多少？写了这么久，你找到了自己的写作方向和定位了吗？
　　关注云飘碧天李洁希望这篇文章能带给你一些新的感悟，我们一起交流吧？