台湾三小天后，终于该王心凌红了

　　回来了，都回来了。“王心凌这样的声音在当时与孙燕姿、张韶涵一样，注定不可能被埋没，因为时代需要用她们的声音来塑造梦幻与想象，用她们的天然、无为、纯粹与疗愈来对现实世界进行补充与延展。”
　　王心凌在热搜霸榜了。
　　音综是个歌手翻红的好地方。《浪姐3》初舞台，王心凌一首《爱你》唱上热搜，微博播放量近千万。《爱你》《睫毛弯弯》几首经典热歌冲到QQ音乐飙升榜前列，连带着引发了观众们的“复古热潮”，16年前的《微笑pasta》都登上了热搜第一。
　　今年1月，她穿着一身红白裙子在台湾红白艺能大赏舞台亮相，蹦蹦跳跳地唱了三首歌曲串烧，网友惊讶于她已经快要迈入40大关，却依然能做到全开麦没垫音稳如CD直出。
　　这场舞台的视频在B站收获了百万播放，标题抓人地写着“女团教科书教你做人”。
　　大众对王心凌的印象，大多还停留在“甜心教主”。早年间台湾的少女偶像们唱演并行，爆款剧和热单要双管齐下，走的也多是单纯清新的甜美风杨丞琳是活泼单纯的小优，王心凌是傻得可爱的“便利贴女孩”，张韶涵要背着一双雪白的天使翅膀，唱“哪里有风就飞多远吧”。
　　台偶风行、唱片业兴盛的时代逐渐走远，和她并列的小天后们，历经浮沉之后找到了新时代的注脚，昔日的甜心教主却始终在寻找一个合适的位置。
　　如今站上潮头的王心凌，或许也终于抓住机会，可以依然扮着千禧甜妹，迎来属于她的灯光。
　　01、人人都爱少女偶像
　　如果说香港娱乐圈最后的辉煌是上世纪末，那么台湾“诸神之战”拉开的序幕，则是千禧年间。
　　1999年，香港唱片巨头宝丽金被环球唱片收购的同时，台湾的一位少女偶像推出了首张个人专辑。只有19岁的蔡依林还没变成大跳热舞的diva，在专辑封面上穿着白色长裙，青涩又干净。她用这一张出道专辑在台湾地区收获了超过40万张的销量，摘下了当年新加坡金曲奖的“最佳新人”。
　　那是台湾乐坛最好的年代。周杰伦、蔡依林横空出世，“双J恋”美得像一出童话，潘玮柏、林俊杰相继登场，飞儿乐队（F。I。R）出道就拿下金曲奖最佳新人，日后亚洲最为传奇的女子组合S。H。E也才刚刚出道。
　　而日本流行文化的余晖还未散去。上世纪90年代，台湾曾经大量引入日剧，日本娱乐业的偶像文化也被带入台湾，风靡一时的“小虎队”的诞生，就有受到日本演唱组合“少年队”走红的影响。
　　等到时间迈入21世纪，小虎队已经走至解散，但台湾娱乐圈准确地抓住了这片舶来文化中的契机偶像剧。
　　2001年，改编自日本漫画《花样男子》的偶像剧《流星花园》在华视播出，平均收视一举突破6，刷新了台湾电视剧的收视纪录。
　　《流星花园》走红之后，剧中的“F4”随即成立组合，在“偶像男团”概念尚不明确的年代，在亚洲开了19场巡回演唱会。
　　《流星花园》在台湾娱乐圈的历史成为了重要的节点：它催生了偶像剧的流行，也提供了一种新的造星方式。
　　虽然艺人在演艺和歌手之间跨界并不少见，但偶像剧无疑提供了更为简单的方式它提供的角色大多不需要高超演技，演员们可以表现青涩，最重要的是能给观众带来梦幻浪漫的氛围。甚至偶像剧的女主角，也可以不是最漂亮的视线中心，在那些故事里高贵优雅的人设往往属于女二号，女主角平凡可爱，但总是能够收获王子的青睐。
　　并且，偶像剧的走红通常也意味着剧集OST的广为传唱，歌手出身的艺人们，自然能够两者兼顾，包括蔡依林和Ella在内，当时出道的新人歌手们，几乎都去偶像剧里滚过一遭。
　　《流星花园》捧红了杉菜和F4，也将其中的一位配角带到了公众面前：以女子组合4InLove出道的杨丞琳，在剧中饰演杉菜的朋友“小优”。这个名字伴随了她好几年，在杨丞琳真正成名之前，很少有人能准确地叫出她的本名，走到哪里都被叫作“小优”。
　　台湾娱乐圈的繁荣，吸引了当时手握滨崎步、安室奈美惠等亚洲天后的艾回唱片。准备进入台湾音乐市场的艾回，希望在台湾本土签下一位新人，而经过再三评估，艾回选中了还在大声经纪公司的王心凌。
　　之后，王心凌远赴日本，接受每天8小时的唱跳训练，等到2003年才重新回到台湾，以偶像歌手的身份出道。出道第二年，她主演的《天国的嫁衣》捧回了台湾收视年冠，第二张专辑《爱你》在台销量也突破了20万张。
　　同样是2003年，华视播出偶像剧《海豚湾恋人》，最高收视达到5。11，成为当年的台湾收视年冠。女主角被设定为拥有歌手梦想的天才少女，而饰演女主角的，是刚刚出道的张韶涵。在担纲女主的同时，她也为这部剧演唱了插曲《Journey》和片尾曲《遗失的美好》。
　　至此，台湾华语乐坛的“四小天后”全部聚齐。最先出道、当时已经在筹谋转型的蔡依林被叫作“流行教主”，剩下的张韶涵、王心凌、杨丞琳，则分别被媒体称为“电眼教主”、“甜心教主”和“可爱教主”。
　　她们构成了台湾小天后们共同的画像：相貌姣好，公众形象清纯甜美，背后是台湾娱乐圈的造星流水线在手握大热单曲的同时，也要做当红偶像剧的主角。
　　02、力不从心的少女们
　　台式偶像剧的辉煌，造就了少女们演艺生涯最初的高光，也埋下了不稳定的伏笔。
　　曾经以清纯可人著称的少女偶像们，年龄在增长，日复一日地扮嫩始终不是长久之计。更为雪上加霜的是，一路风光的台湾偶像剧，在2011年迎来了最后的余晖。林依晨和陈柏霖主演的《我可能不会爱你》留下了程又青和李大仁两个经典形象，也成了最后一部在大陆引发广泛讨论的台式偶像剧。
　　原因非常简单霸道总裁爱上灰姑娘的故事讲得太久，观众难免产生审美疲劳。
　　翻开豆瓣王心凌主演剧集的条目，她担纲女主角的台偶大多都在6分的及格线上下徘徊，抛却时代滤镜，其中的剧情未免有些儿戏和俗套。
　　当时的大陆剧集市场到了热钱涌入最凶猛的阶段，流量IP剧的“好时代”来临，无论是剧组的制作经费还是演员拿到的片酬，都远胜台湾当地，不少演员纷纷北上寻找机会，台湾自然也陷入了人才短缺的问题。
　　台偶也尝试着做出了改变，《我可能不会爱你》虽然是偶像剧，但已经抓住了男闺蜜、大龄剩女等吸睛又现实的社会议题。
　　主角的形象气质发生了变化，偶像剧从童话世界的空中楼阁落地之后，那些懵懵懂懂、会平地摔的女主角，自然会被时代抛在身后。而虽然王心凌出道时的第一个角色是一个颇具悲剧色彩的援交女郎，但多年的商业运作之下，她的形象早已和甜心教主牢牢挂钩。
　　大众对女性的审美，也在悄然转变。2005年《超级女声》唱响了整个中国，全国总冠军李宇春用短发的中性形象登上《时代》周刊封面，似乎成为了一个符号：特立独行的酷女孩受到更多人的欢迎，怯弱娇柔的甜美小妹，则显得有些幼稚俗气。
　　另一方面，少女偶像人设必须的那份青涩单纯，终究是一种极易破碎的滤镜。如果说观看爱豆恋爱塌房是当今网友不会倦怠的乐趣之一，那么打碎艺人的假面，满足普罗大众的窥私欲，在哪个时代都依然通用。
　　张韶涵和王心凌，几乎在同一时期因为私人事务，走到了人生的低谷。
　　张韶涵2008年出国进行心脏病手术，母亲在这时卷走了她的所有存款，并向媒体爆料她不尽赡养义务、吸毒、与同性交往，张韶涵的手术费用要依靠朋友帮助，还要对母亲的指控一一澄清。不论家人的爆料能否被观众取信，对于保守的东亚大众来说，她的“不孝”已经是一顶足够糟糕的帽子。
　　王心凌被前男友范植伟曝光亲密照片，又卷入了姚元浩和隋棠的分分合合，需要对着镜头反复澄清自己不是插足的第三者，对于她一贯保持的清纯人设来说，这类新闻是毁灭性的打击。
　　娱乐版的头条被这些足够惊奇的私事占据，艺人自然也难以保持稳定的发展，遑论本就不易的转型。
　　03、大众转身，“少女”翻红
　　少女偶像的红利不能吃一辈子，无论是经纪公司还是小天后们本人，都很难说没有意识到这条年龄的红线。时代的洪流无法阻挡，越早转身，就越早迎来新的机会。
　　除了出道时间更早、加冕金曲歌后的蔡依林，在台湾偶像剧里打滚的小天后们，最先转身的，反而是起跑落后一步的杨丞琳。
　　2007年，杨丞琳与梁洛施搭档主演同性题材电影《刺青》，这对于当时的偶像剧女演员来说似乎是个大胆的尝试。她在演技上的表现似乎比其他两位要精进许多，2009年还凭借偶像剧《海派甜心》，拿下了第45届台湾电视金钟奖戏剧节目女主角奖。
　　等到王心凌的《爱上查美乐》播出的那一年，杨丞琳剪短了自己的长发，并在《康熙来了》的节目上，开始推拒“可爱教主”的标签，在唱腔和形象打造上扮起了轻熟女性。到了获得金曲奖提名的《年轮说》和证明她已经能演都市女性的《荼蘼》，杨丞琳接受采访时说：“我现在真的没有想要去说我长大了，我觉得我的成长大家都看得到。”
　　另一方面，摆在她们面前的，还有一片更为广阔的大陆市场。
　　2012年前后，《中国好声音》《我是歌手》的成功，标志着内娱音综走向了黄金时代，而这些闪闪发光的舞台，留给的恰恰就是那些有实力却欠缺机会的唱将。2014年北上的香港女歌手邓紫棋拿下了《我是歌手2》的亚军，正式打开了在大陆市场的知名度，已经证明了这条路足矣“通向罗马”。
　　从家庭的金钱纠纷里脱身的张韶涵，选择了收拾行囊，积极谋求大陆的发展机会。她开始频繁在大陆音综里出场，湖南卫视《我想和你唱》节目里她和素人嘉宾合唱的段落在微博收获了超过4万转发，被知名乐评人耳帝评价为“开播以来素人与明星差距最大的一次”。
　　2018年，张韶涵的《阿刁》成为那年《歌手》最为经典的舞台之一，她也凭借《歌手》在大陆娱乐圈重新走红。
　　王心凌没能抓住这个机会。她在大陆的综艺首秀是乐视的婚恋真人秀《女神的选择》，对于屡屡被说遇人不淑又优柔寡断的王心凌来说，在镜头面前大谈自己的恋爱观，显然不是好的选择。
　　同时，经纪公司和她的步子迈得太大，她在专辑里涂着红唇走暗黑风唱苦情歌，穿网袜玩电音，找来泫雅的舞蹈老师编排扭臀舞，这一切都与过去的形象大相径庭，被当时的网友评价“用力过猛”，市场反馈也大多消极。
　　以至于王心凌很长一段时间内，登上新闻的内容，都是绯闻、整容疑云和演唱会门票无人问津。
　　最终，王心凌兜兜转转与曾经的“甜心教主”和解，2018年她发行《CYNDILOVES2SING爱。心凌》，封面又变成了甜美的粉色，而这张专辑也让她重回大众视野，在发行不到一个月的时间内，斩获当年的华语五大金榜销量女冠。
　　而一路高歌猛进的内娱，也迎来了唱跳偶像概念全民化和流量泡沫破碎的年代。2018年的101选秀，向大众普及了“唱跳偶像”的概念，又用节目里的破音和“猩猩打狗”式舞蹈片段告诉大众，一个唱跳全能、歌曲好听的偶像是多么可遇而不可求。
　　大众对女性的审美又一次转变，甜妹不再成为众矢之的，更为重要的是女性有“成为什么样的人”的自由选择权利。
　　种种因素汇聚之下，《浪姐3》成为了王心凌翻红的、命运般的舞台。她终于踩上了时代的浪潮，在闪光灯下唱出了经历岁月摧打、却依然元气轻盈的小甜歌。
　　耳帝在评价王心凌的《大眠》时写道：“王心凌这样的声音在当时与孙燕姿、张韶涵一样，注定不可能被埋没，因为时代需要用她们的声音来塑造梦幻与想象，用她们的天然、无为、纯粹与疗愈来对现实世界进行补充与延展。”
　　这或许也是大众今天，对于偶像们的期盼。