时隔6年,周杰伦带着他的新专辑亲自重返指挥华语乐坛交通。 大家是否会好奇,他不写歌的日子里,到底在干嘛? 答:搞时尚、搞艺术。 别看周杰伦现在的穿搭总是花花绿绿的浮夸造型,其实早期出道的周杰伦是清新的日系潮男。 虽然年代久远,但是他当时穿着的卫衣,工装,松松垮垮的外套,宽松的裤子都简约休闲。 戴着一顶渔夫帽,低饱和度色系的宽松上衣搭配直筒休闲裤,整一个日系cityboy风。 在他的第一张同名专辑《Jay》发布时,一个穿着简单背心戴着压得很低的棒球帽,气质干净的大男孩就是当时周杰伦给人的印象。 《回到过去》中穿着背心和牛仔裤的少年,清爽又青涩,有一种盐系男生的既视感。 《范特西》专辑封面上的红色卫衣和棒球帽的造型也是无数人心中的经典,大色块的组合碰撞让人视觉上足够舒适也足够精彩,充满了前卫又叛逆的元素,也奠定了周董“酷”的基调。 就问当初大家有没有和编辑一样,种草了红色连帽衫。 《双截棍》横空出世的时候,青春躁动的年轻人都直接穿上周杰伦同款黑背心出街,成为了当时街头最简单就能get到的时髦单品。 而这个时期的周杰伦更是将日系风拿捏得妥妥的,简单的色系,oversize的外套,略带忧郁的眼神,完全是个青春大男孩的模样。 略带灰调的燕麦色西装内搭的T恤打造出高级的休闲感,混搭球鞋的巧思在当时真的很前卫,放到现在穿都很时髦,早期的周杰伦可真是个时髦精。 而他似乎更热衷于戴着顶棒球帽宽松上衣的组合,简约却不简单,每每看到他似乎都是这个打扮,反而成了他标志性的穿搭,直到现在他还有这么穿呢。 就连开演唱会也没有放弃这个造型,撞色混搭打造复古街头感,不愧是走在时尚前沿的周杰伦。 大大的宽松卫衣和松松垮垮的裤子轻松演绎出日系高街风,oversize的穿搭法则那时候就被他玩明白了。 条纹白衬衫搭配背带裤的复古校园造型,营造层次感的同时还很减龄,衣服与鞋子颜色呼应,增添了街头艺术感,日系文艺氛围感呼之欲出。 牛仔外套搭配黑色卫衣诉说着青春的别样魅力,这套穿搭即使放到现在,也不过时。 除了在音乐上的造诣和成功,周杰伦在演戏上也很有天赋。他主演的《头文字D》这部电影可谓是十几年前潮流风向标,身穿白衬衫的他,少年感十足,在当时迷倒了无数少女。 最让人记忆深刻的是那双NewBalance574,电影中有多次特写周杰伦穿NewBalance574踩油门的镜头,实在是让NB当时在国内火了一把。粉丝们竞相追逐这款配色的574,让当时这双标价只有六百多的鞋瞬间千元难求。 还有他手上的佩戴这块GSHOCKDW5600也是迅速走红,成为了那时年轻人们疯狂追求的单品,梦寐以求的表款。由于足够低调,配色也非常特别,所以这款5600如今依旧是各路潮人最爱的款式。 虽然周杰伦早期的造型都比较素,但他对时尚的造诣非常超前,每每都精准地踏准时机,种种细节也是尽显潮流品味,独特的眼光也为之后的潮流艺术做下了铺垫。 之后的周杰伦一度在各种风格中摸索,继续探索日潮,也尝试走过英伦,只是谁都没想到他最终的风格会定格在狂拽炫酷的华丽风。 也可能是年纪慢慢成熟就越想穿得鲜艳年轻,他的穿衣风格开始向美式街头潮流靠拢,不是印花就是大logo。 周董也亲自表示,现在的确不爱穿素了,“穿太素的像没穿衣服光溜溜”。可能太素的话,含哥量就不足。 不仅风格大转变,还搞起了自己的潮牌,在他的个人品牌PHANTACi中,可以看到无处不在的“周杰伦元素”,将休闲运风格与街头时尚元素完美融合,打造出独属于周杰伦的时尚前卫品牌。 私服也经常穿着自己的品牌做宣传。 要问谁对他的影响最大?那绝对是他的妈妈叶惠美。时尚方面其实也是。 还记得那张叫《叶惠美》的专辑吗,能以妈妈的名字命名专辑,可见叶惠美对周杰伦影响力之大。 而周杰伦也是个晒妈狂魔,经常分享她的各种时尚造型,时髦的连周杰伦都甘拜下风,每次都忍不住夸妈妈是“Fashion最佳代言人”。 作为一个被儿子耽误的时尚博主,叶惠美的时尚功底可以说真得很深。身为天王的妈妈,叶惠美没有想其他贵妇一样,靠堆砌大牌来彰显自己的身份。比起满是logo的大牌,她显然更偏爱小众又有设计感的衣服。 从她爱穿三宅一生和山本耀司这两个日本品牌就可以看出品味不俗,大概是深受妈妈的影响,早年周杰伦走的也是日系风。 IsseyMiyakeSpring2011 IsseyMiyakeSpring2011 IsseyMiyakeFall2013 IsseyMiyakePreFall2016 在出席儿子在台北的婚礼时,叶惠美穿的也是三宅一生的长裙,还把这么难驾驭的款式,穿出来Highfashion的味道。 IsseyMiyakeFall2014 甚至拉着周杰伦一起穿来进行PK,毫无疑问周妈妈赢得很大。 IsseyMiyakePreFall2018 被周杰伦夸上天的这套穿搭,也都全部来自三宅一生。远看就像把一幅极具张力的抽象画穿在了身上,气场全开,说是立刻去出演时尚女魔头也不为过。 IsseyMiyakeFall2020 在过生日的时候穿的这条五彩缤纷的针织裙也很有看点,波点与格纹元素拼接在一起居然意外得和谐,齐肩短发配上黑色发箍,堪称时髦妈妈搭配指南。 而这几套来自山本耀司的中性套装,也被穿出了几分优雅的意味,黑色小圆礼帽更是点睛之笔,让这整体造型更加摩登帅气,个人风格非常强烈,不愧是地表最强时尚教母,叶惠美女士是真的很会穿。 受妈妈潜移默化的影响,周杰伦也变成了山本耀司的超级迷弟,一些私服和演唱会的表演服全部都由山本耀司特别定制。 不仅和山本耀司合作,现在更是直接成为了其个人品牌副线SYTE的代言人。毕竟是妈妈最爱的设计师,当然要合作一把。 像叶惠美这样能穿出自我个性,不被年龄所限制,打造出独树一帜的时尚风格,这样的时尚造诣很多年轻人都不一定做得到,怪不得周杰伦如此以妈妈为傲。 除了在时尚方面的品味,年轻时美术老师出身的叶惠美在艺术上的觉悟也很高,最喜欢涂鸦艺术家JeanMichelBasquiat。 他的作品极具爆发性,街头涂鸦式的狂放粗拙,深受时尚界喜爱。一直浸染在艺术界的叶惠美迷上Basquiat也并不意外,经常带着自己的儿子一起去看Basquiat的画展。 还时不时把印有他画作的衣服穿在身上。 当年川久保玲与JeanMichelBasquiat联名时,叶女士第一时间就冲到店里喜提新款,时尚icon的先驱性被体现得淋漓尽致,周杰伦看了都要说一声“哎呦,不错哦”。 叶惠美作为周杰伦艺术之路的启蒙者,也潜移默化地塑造了他的品味和才华。继山本耀司之后,周杰伦又无可救药地爱上了JeanMichelBasquiat,成为了他最崇拜的艺术家,于是一口气买了好多幅作品挂在豪宅里观赏。 在家还要和Basquiat的作品虔诚合影。 Basquiat曾经登上《纽约时报》的这张封面造型,也被周杰伦原封不动的还原copy下来,连椅子都是一模一样的。 就连平时发点节日小祝福,配的图都是Basquiat的画。由此可见周杰伦对他的痴迷,就像我们对他一样。 周杰伦在不写歌的日子里真的很认真在玩这些艺术品,并在艺术领域喜提了新身份。 格奥尔格巴泽利茨《餐桌上的饮酒者》,1983(GeorgBaselitz。TrinkeramTisch。1983) 不仅被ARTnews评出50位全球最值得关注的新晋藏家之一,还直接带着他收藏的两幅最厉害的艺术品登上了《欣漾SuperELLE》。 阿尔伯特厄伦《在镜子的一端》,1998(AlbertOehle。ImSeitenspiegel。1998) 仔细想想,或许他如此热爱涂鸦,根源就在于此。 《最伟大的作品》MV中,周杰伦也亲自“植入”了自己对艺术的热爱。 马格利特《人类之子》,1964(ReneMagritte。TheSonofMan。1946) 达利《龙虾电话机》,1938(SalvadorDali。LobsterTelephone。1938) 莫奈《日出印象》,1872(ClaudeMonet。ImpressionSunrise。1872) 常玉《穿黑色外套的仕女》(常玉LadyinBlack) 爱德华蒙克《呐喊》,1893(EdvardMunch。Skrik。1893) 能把音乐和绘画艺术结合,这样特别的创意还是得感谢周妈妈的教育。如果没有叶惠美,华语乐坛大概就不会出现这位天王级人物。这也是为什么,周杰伦要为妈妈写歌,还一直热衷于秀自己“fashionmom”。 最后,在听新歌的同时,我们也期待他能再一次“听妈妈的话”,把探索时尚的时间省下来,多写几首歌吧~