什么是KTV里最强热场和冷场的双刃剑? 那非KPOP莫属。 图源哔哩哔哩累渠 LESSERAFIM《Antifragile》 把一群素不相识的e人(MBTI性格测试中外向型人格)关在一间KTV里会发生什么?每逢有人发起这样的挑战,必有e人冲出去大跳KPOP的名场面。 台下e人跟唱鼓掌,屏幕外的i人(MBTI性格测试中内向型人格)惊恐失色:“第一次见有人在KTV跳舞”“KPOP是e人必备社交技能吗?” POP(Koreapop)可以理解为“韩国流行音乐”的缩写,也可泛指整个“韩流”。南韩流行音乐大部分唱跳一体,有歌就有舞。 在韩流被三代、四代男团女团统治的时候,就算是粉丝也仅仅停留声音应援阶段,粉丝们引以为傲的刀群舞只能交给舞蹈区的专业人才翻跳。 而现在的KPOP快闪活动中,舞池里KPOP舞蹈动作标准熟练的辣妹可能并不能把男团成员的脸和名字对上号。 潮男潮女们尤爱特立独行,但KPOP抱团“广场舞式”整齐划一的舞蹈动作又让他们欲罢不能。不为追星,也不是很看重所谓的燃脂,KPOP,一项“平平无奇”的社交技能,而已。 不过KPOP社交,只是跳个舞的事吗? 被Kpop“霸凌”?年轻人打不过就加入 当不追星的妍妍再一次无意识地在码字的时候跟唱韩国女团(G)IDLE的新歌《Queencard》,她这才意识到,十年前自己嗤之以鼻的那股韩流的风还是吹到了自己这里。 不仅如此,《Queencard》标志性的振臂顶胸的舞蹈动作她已经对着镜子跟着B站UP主练习了无数次,只等这周末购物中心的KPOP舞蹈快闪活动能让自己有机会闪耀舞池。 关于“KPOP为什么能流行”的问题早已被文娱行业讨论过千遍万遍,产业链成熟是业内外对KPOP毋庸置疑的评价。 成熟的产业链下,KPOP制作、宣传等各司其位,让普通路人从“听到KPOP”“反反复复听到KPOP”到“接受KPOP”再到“加入KPOP”的过程水到渠成。 图源微博 音乐制作和舞蹈编排上,意义不明但有朗朗上口的拟声词搭配标志性的舞蹈动作,KPOP的重复洗脑永远奏效。 强势记忆点下,一部分不深入韩娱圈的人们也能做到“不听音乐只看动作就知道跳的什么舞”。 在宣传方面,KPOP更是熟门熟路。 艺人在回归期间会频繁地参加打歌舞台和综艺宣传新歌,歌曲的曝光量和观众能够接触新歌舞台的次数非常的多。 社交平台上除了有艺人们穿着不同打歌服的不同舞台,各类翻跳跟拍也让新歌不断刷屏。四月份Jisoo单曲《flower》宣传期间,仅一条宠物博主的宣传就收获了七百多万的点赞量,并且带动了更多人带着猫猫狗狗参与到“金智秀flower舞蹈宠物版”的抖音挑战中。 各类带《flower》bgm的视频大量刷屏,直接导致四月份路过社交软件的冲浪达人们总能哼两句《flower》的副歌部分。 自诩走在潮流前线的小F不允许自己错过任何社交场景,飞盘是如此的、滑雪是如此,如今的KPOP也是如此。 “滴打歌卡”,当看到朋友圈舞蹈老师再次把舞室百人齐跳KPOP的视频发在朋友圈招生,BB开始认真考虑要不要找老师速成两首KPOP名曲,在KTV看着别人大跳KPOP而自己只能鼓掌的场景他绝对不想见到。 用KPOP社交,妙就妙在它无所不包。 从最钟爱的KPOP团体聊到在哪里学的舞蹈,推荐一波舞室后还能相约下一次随舞活动见。 除此之外,最钟爱的女团风格,新学的女团妆容,身上这一套女团风服装在哪置办的等等,都可以是KPOP衍生出来的社交话题。 女团打歌有打歌服,跳KPOP的自然也有专属服装。甜酷辣妹、纯欲、Y2K、学院风、亚比风虽然不知道为什么所有漂亮衣服都被打成“女团风”,但是女爱豆们练习室穿搭里酷爱的“短上衣工装裤”已经成为KPOP练舞人必备的时尚单品。 但是,除了课余时间丰富的大学生,有精力、有条件参与Kpop社交并不容易。 KPOP社交背后,是城市中产们用真金白银和社会地位堆起来的精彩休闲生活一角。 无付出,不KPOP e人们在陌生人面前大跳特跳的KPOP并非只是一个舞种名字,hiphop、popping、爵士等各舞种动作都会被融合在KPOP舞蹈中。 专业爱豆往往必备hiphop、popping、爵士等各类舞蹈的基本功,多舞种打基础的情况下才有了观赏性极高的KPOP成品舞。 基础不牢地动山摇,顺下一首KPOP的舞蹈动作很简单,但想要跳得美观却并不容易。 另外,KPOP动作琐碎并不适合自学,家里没有一面像舞房那样镜子也很难跳得尽兴。 因此,对于没有舞蹈基础还要掌握KPOP社交的人来说,求助舞蹈老师是必要的。 根据舞室师资条件、地理位置等的不同,普通的舞蹈课基本在50200元课时不等,一般十次课起报,年卡价格从两三千的到七八千的都有。 大班课价格相较而言比较实惠,但宣传页面的“0基础可学”并不意味着对新人友好。 0基础的CC就曾经听信了住所附近舞室地推人员的“忽悠”,在没有任何基础和准备的情况下花了50元上了一节KPOP体验课,没想到老师根本不了解自己的情况,大班课也无法做到因材施教。 于是自己俩小时的课上得无比煎熬,完全跟不上老师和同学们的动作,白白浪费了时间、精力和金钱。 如果是完全0基础尤其四肢不协调但热爱KPOP的学员,或是学了几个成品舞想要精进舞蹈动作的人,那么难免会需要一个一对一单人私教,花费远不止一个月一两千这么多。 同时,KPOP的时效性决定了这不是一个可以一招走遍天下的技能。 翻跳也就在KPOP新歌发布两周或一个月内,去年《TOMBOY》再怎么火,今年(G)IDLE回归,广场上的《Queencard》也不会为《TOMBOY》让路。 想要维持KPOP爱好者人设,练习新歌新舞蹈就是一个“活到老,学到老”的故事。 舞蹈细节可以跟着B站扒舞的老师们练习,近两年新出现的自助练舞房不知不觉中也成为KPOP爱好者们的平替,租一个舞室、对着镜子,想象周围有无数聚光灯环绕在自己身上,在自助舞房里,社恐人也可以做两小时的KPOPKING。 但舞蹈课程与舞室的花费并不是KPOP的全部,精通KPOP人设的背后,还需要更精致的人生打底。 KPOP社交的精致焦虑 这两年的KPOP,尤其是KPOP女团,告别了前两年千篇一律的甜美、性感,一个个走起了帅气冷艳的crush风。 IDLE沉浸在自己世界做女王,aespa构建了一个虚拟世界女英雄的世界观,大热女团的核心概念都是“女爱”“女力”。Blackpink那样的Girlcrush也好,ITZY那样的Teencrush也好,LESSERAFIM那样充满力量感的健身房女团风也好,都与当代社交达人们信奉的潮流风范不谋而合。 但KPOP偶像们只是位于KPOP商业链条的一部分,她们用完美身材挥舞着女性力量的大旗显得异常诡异,嘴上宣传接纳自己实际上放不下造型、美妆、恨天高也显得有些割裂。 不过对于物质条件富足的城市中产来说,保持美丽、保持健康的身材与偶像们所处的商业凝视无关,“精致”只是他们日常生活的一部分。 拥有并保持马甲线、沙漏腰、柔顺的秀发、光滑的皮肤这些只是KPOP社交达人们的“悦己”日常。 如果不是从事偶像这样的职业,还能保持偶像般体态的,除了极度自律的人群,他可能是美容院常客,可能是普拉提爱好者,可能有自己的化妆老师,总之是有时间、有精力、有金钱、有丰富的社交生活、不会被困在朝九晚五单休日里的打工人们。 图源微博鲨LiyLi 顶流女团BLACKPINK一人一个高奢代言,精致的社交达人们甚至不需要在高奢品牌中艰难抉择,大可把所有风格收入囊中。 而后享受别人把“人间香奈儿”“人间DIOR”“澳洲野玫瑰”的夸赞放在自己身上。 KPOP产业的确雷声大雨点小,要论对外输出,网上早就盛传“KPOP相关产业全球营收甚至不及米哈游《原神》在韩营收”。 热爱KPOP社交的人或许对KPOP产业没什么贡献,但他们可以毫不费力地接受KPOP偶像们传递出来的精致,在KPOP舞蹈中展现自己丰富的社交一角。 当然有可能只是消费上的精致。 抖POP人都能和KPOP人争辩几句,但对于这些不追韩星只跳韩舞的局外人来说,KPOP流水线背后的丑闻与悲剧都与他们无关,韩娱圈的恩恩怨怨更是不关他们的事。 对他们来说,KPOP,只是更适合当代潮人体质的广场舞,仅此而已。 参考资料: 世界走走:《KPOP粉丝的韩流观察:偶像女团挣脱男性凝视,成为女权象征?》 累渠:《谁敢相信这群e人是第一天见面》 https:www。bilibili。comvideoBV1qM4y1C7ZL?sharesourcecopywebvdsourcec90e7f14c65a375b471037f6c8506032 GQ实验室:你不理解Kpop女团这事儿我特别理解 三联生活实验室:KPOP怎么就变成了中产的广场舞