成功把张飞和李逵都演成了铁憨憨，如今的他已没戏可拍？

　　当网络上第一次出现了演艺竞技类综艺时，集中的声音是以批判为主。
　　原因很简单，很多人兢兢业业了一辈子热爱着演戏事业，他们认为这行应该有着基本的门槛。
　　继李诚儒后，另一位有口皆碑的老戏骨冯远征老师指出了同样的问题，演员还是需要经过专业培训和历练，两者缺一不可。
　　言下之意很直接，当下越来越多的流量们开始寻求转型做演员，但这一行绝不可能简单实现靠脸吃饭。
　　纵观这几年影视业的发展，有一条浅显规律恰好印证着演员与明星之间的界限。
　　大家是否有发现，曾几何时，但凡演绎起特定人物来必然对演员设定目标框架，而现在已经越来越少看到套路化选角模式出现了。过去演员靠外形出作品
　　曾经有一对经典的小品组合最能说明问题。
　　特殊年代下，正面人物一定是像朱时茂这样浓眉大眼，一脸正气的外形。
　　而陈佩斯，即便分配了一个好人，一定也会被渲染成奸猾狡诈的氛围。
　　很多演员都有这种经历，且不论演技水平高低，被安排演出的角色一定跟自己的长相息息相关。
　　再往近一点说，火遍大江南北的《还珠格格》，演员张铁林随后的一系列作品总也跳脱不了一个皇阿玛的身份。
　　那会似乎没有戏路受限的说法，只要一个跟角色个性气质相符，再怎么人尽其用观众一样买账。
　　这类演员并非一生只演一个角色，但纵观他们的经历都会发现一个共相，作品多因样貌决定着人物基调。
　　不信你回忆一下唐国强，他有演过坏人吗？流量时代里的演员力
　　当然，观众的需求不可能永远一成不变。
　　这道理就跟吃饭一样，长期吃着同一道菜，换了谁都会腻。
　　随着时间推移，大众也不难发现，影视作品中对人物外形，道具不再拘泥于形式。
　　当年电影《建党伟业》公映时，抛开流量与实力派们的能力不说，观众还是有了耳目一新的感觉。
　　谁都能演那些我们熟悉的人物，第一次变成了影视界的常态化。
　　即便如今谁都知道流量当道，但观众的审美及鉴赏力也在不断提升。当巩俐这样的演员，以演技传神再现出郎平教练的魄力时，捧场的都是为了她做演员的纯粹劲。
　　既定人物的塑造通常是影视作品中最考验演员功底的难题，人们习惯以外貌做界定。
　　希望两个外形各异的人能产生共性，只有以演技来打动观众的心。
　　成功者，更有陈道明这样直接得到过其饰演人物后人认可，所以这样的演员生命力能长远，则在情理之中。
　　表演，从来就不是靠外貌来左右方向。专业户的终结已到来
　　某一层面来说，古装历史题材或许还是得遵循一定的以演员外形定角色规律。
　　比如，你要真的请道明叔去演张飞，再怎么神演技观众一样会认为这个世界不是一般疯狂。
　　按照书中描写，张飞一定是五大三粗的莽汉型，按央视标准才算神形皆备。
　　想不到的是，翻拍剧盛行时期，重现经典也出现了令人无语的翻车类型。
　　从造型来看，这根本无法判断演员康凯扮演的是张飞、李逵还是？
　　尴尬的是，他还是正经科班出身，因外形的优势多以分配莽夫专业户角色。
　　可惜演员能力实在有限，缺乏解读角色经历，康凯几乎可以说对于经典名著人物都缺乏正确认知。
　　怎么看怎么觉得这不是有勇无谋的张飞，而是不知道从哪里冒出来的铁憨憨。
　　调皮的网友把康凯饰演过的角色融成了一句经典评价，概括来说就是康凯不伦不类的演技逐渐把自己演成了无戏可演的局面。
　　不管娱乐环境怎么改变，其实观众的要求都只有一个，做演员还得有基本的能力，切忌因为人物过于熟悉就失去了敬畏心，搞出了啼笑皆非的作品，自己亲手终结了自己的未来。