我的写作观

　　文字写作者应该勤于练笔、阅读、思考、与各行各业的人接触，去实践他们的生活，多与同行切磋，水平才能够提高，这样才能突破写作的瓶颈。否则写出的文字将会处于空中楼阁，看似绚烂无比，其实毫无用处，海市蜃楼而已。用杜甫的两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天来形容，再合适不过了。真乃不知所云，离题万里。
　　写作者不能脱离生活去创作，要多接地气，多在民间行走。要不，写出来的文字不是仙气多，就是鬼气多。因为脱离人气的写作者不是在九天万里的天堂与神仙戏嬉，就是在黄泉地狱与魔鬼玩乐。当今写神鬼的文字比比皆是，但在我看来，这种神鬼之梦少做，会毁灭人性的。
　　那许仲琳的《封神演义》不算作神鬼文字？如果你从头到尾仔细看一遍，它主要写的还是人间的故事，神鬼妖怪只不过插科打诨罢了。
　　人是在生活中感受生命的本真，即酸甜苦辣，又在酸甜苦辣中体悟生活。写作者是将这体悟经过大脑思考构思，用凝炼的笔触写出来。紧贴生活的感触文字令读者仿佛又经历了一次生活。作者不仅要深入其中，还要能够跳出来。
　　比如作者以一个非常令自己讨厌的人物做作品中的角色，可能会将这个人写得很坏，甚至用笔杀了他都难泄心头之恨。原因很简单，这个人损害了作者的既得利益。但在其他人看来，这个人很正直，他处理事情是对事不对人的，偏偏让作者碰到了。作者就很生气，铺开纸、拈起笔，作一篇讨罚檄文，甚至是一篇煽情小说，以发胸中愤然之气。这对小说是百害无一利的作法，完全是写作者的一厢情愿，发出的牢骚罢了，可以说仅仅只是一篇情感散文而已。写作者如果能够将自己设置成小说中一个小小的角色，然后跳出来统观全局，以平常心去看待，呈现出的小说自然会让读者感到平易近人。
　　那么该如何去写呢？截取生活中具有代表性的人物和事件，将它们一一描写出来。至于是详写还是略写、特写还是粗写就要根据所写文章的具体问题具体对待了。
　　如果一路详写下去，物的详写重点将不会再是重点；事的详写重点将会成为流水账。读者会跟着写作者描述的文字转圈子，当转不出来时，就会厌烦，会发出这样的感慨：看这样的文字还不如美美地睡一觉，或出去走走吹吹风。
　　当然也有高手，详写会非常细腻，当细腻到读者从惊艳到腻歪再到麻木，他会亮出制胜法宝，靠结构和情节取胜。
　　在结构上无非倒叙、插叙、顺序。如果布局合理，再加上令人喜出望外的情节，读者是不会在乎是不是有裹脚布那么长那么臭。这里我说的是真正的读者，不是那些伪君子们。
　　在情节上主要以虐心和反转为主。但虐要虐的突破常规，反要反的出奇制胜。如果只是依老前辈的路子亦步亦趋，这连继承都谈不上，只能是鹦鹉学舌，结局会和邯郸学步的主人公那样，适得其反，迷失在他人的路子上，找不到自己的特色。他人即地狱啊！
　　老一辈的传统要继承，更要发展，这样的路子将会越来越宽越长，对今后的发展会越有利，是继往开来的做法。贴合当下，不断摸索，悟性会增高，常规的突破自然而然的也就迎刃而解了。
　　在情节上，有的看到开头就能想到结尾，少了曲折迷人的故事，这样的文字无疑浪费了读者宝贵的时间。卓别林曾经说过，我总是力图以新的方法来创造意想不到的东西。假如我相信观众预料我会在街上走，那我便跳上一辆马车去。
　　有些故事情节对现在的年轻人来说，差强人意都算不上，可以说已经陈旧的发霉了。但对于老年人来说这些都是经久不衰的宝贝，他们乐于观看，并且百看不厌，津津有味。因为这里有他们的情怀，他们一般能够倒背如流。像《三国演义》《隋唐演义》《杨家将演义》等。
　　至于如何反转，那就要考察写作者对人生积累有多厚、参悟能力有多强、反应程度有多高。这三方面渐进有序，缺一不可。
　　人生的积累厚了，才能厚积薄发，人生的参悟能力才能力透纸背，写出的文章才能入木三分；参悟能力增强了，人生的反应程度将会灵敏如青萍之末，应对事物才能游刃有余。这游刃有余中自带六分原则，三分幽默，一分反转。且记，反转莫多，一多会使人物事件失去特点，成为读者的笑柄，主要人物事件也会黯淡无光，失去色彩。
　　文章写成后，也要多听听意见，不要敝帚自珍，就像艺术家自己做的紫砂壶一样，看得宝贵如儿女一般，舍不得出手。但不要忘了，会做紫砂壶的不止你一个艺术家。闭门造车可以，但是造出的车肯定是不符合当下实际用途的，如果束之高阁作为雅玩，可能也怕某日被同行看到，人家那一个轻轻地眼神恐怕也够此艺术家受的了。
　　同行之间一定要相互切磋交流，也要同外行之间沟通交流，不要拉不下面子，白居易每作一首诗都和他的佣人交流，更何况新时代时期的写作者。毕竟有时当局者迷，旁观者清啊。内行有内行的门道，外行有外行的见解。
　　一千个读者就有一千个哈姆雷特。同是一个瓦罐，你看到的也许是历史，我看到的可能是能装多少粮食。
　　这并不奇怪，因为每个人的生活背景不同，教育背景不同，工作背景不同，在这几方面的影响下，读者会形成自己的价值观、世界观、人生观。写作者没有必要强迫读者的思想与自己的意图重合，这是不现实的。同时我想说的是，这也是文字产生歧义的原因。千江有水千江月。
　　写作者在写作过程中，善的思维要有，恶的思维也要有，否则写出的作品将会失真。但在作人方面一定要正直！写作者若只是用善的思维描述人生，人生的力度将会下降好几个台阶，塑造出人物的血肉也不会丰满，会失去灵魂。
　　人是应该向善的，但人的欲望是无限的，欲望应该有个底限，这是作人最起码的标准，可是对那些无法无天之人来说，灵魂是跟着欲望走的。欲望堕落了，灵魂也就堕落了。因此，写作者也要去揣摩这些人的心理，多看一些这方面的资料，来提高充实自己的写作思维能力。切记，善恶思维对于写作者至关重要。
　　也许有人会说，要么善要么恶，末免太极端了。其实在我看来，善恶正如文学生命两端的堤岸，约束着写作者思想游离的宽度。我一直铭记着金斯伯格的一句话，自由只存在于束缚之中，没有堤岸，哪来河流？那些不善不恶之人物事件自然是在堤岸之间奔腾泛滥。
　　我就写到这里，文学创作如人饮水，冷暖自知。只有进入其中方能体会到峰回路转、柳暗花明的深味。那些一味随口说说的袖手旁观者只会指手画脚。好意见可以虚心请教，至于瞎起哄、过嘴瘾的话语，哪听哪止。写作者真正深入文字之中的感受，他们永远也是不会知道的。
　　文字工作是个苦差事，主要靠的还是在生活中积累经验，在写作中积累经验，一点点去悟，悟到之后还要学会如何应用到文字工作当中。说是某人的指点，使谁谁大彻大悟、醍醐灌顶，那是因为他们两个同频共振了，产生了共同的认知。
　　我只能是点到为止，就如《庄子》中那个轮扁斫轮的故事一样，尽管我不是轮扁。